Malos tiempos para la lírica

Debo empezar esta entrada diciendo que creo que cada vez hay más maridajes extraños entre el arte urbano y las instituciones. Es un tema que ya hemos discutido por aquí en alguna otra ocasión y que me temo que nos seguirá dando bastante juego. Lo comento ahora por un caso concreto de divorcio que ha ocurrido en calle Doctor Fourquet 24 de Madrid. Un solar que llevaba abandonado allí más de treinta años y que había sido el espacio elegido para realizar el proyecto Esta es una plaza, que pretendía convertir un hueco olvidado (con el aspecto que puedes ver en la fotografía de arriba) en un espacio de encuentro y esparcimiento para los vecinos de la zona. La imagen que cierra este texto muestra un croquis con algunas de las ideas que ya se habían empezado a implementar.

El proyecto contaba con el apoyo -también económico- de Caja Madrid a través de su centro cultural La Casa Encendida. Lo curioso de la historia es que el ayuntamiento de Madrid se ha acordado de ese solar precisamente ahora después de esos treinta años y lo ha hecho para cerrarlo e impedir el desarrollo del proyecto. Además, en un gesto bastante irónico, lo ha hecho a través de empleados de la delegación de artes. Pero más curioso todavía es que no me extrañe que un ayuntamiento, corporación que “administra los intereses de un municipio” (según la definición de la palabra en español), se asuste de que un solar que se había convertido en poco más que un basurero improvisado se transformara en un lugar limpio y cuidado con posibilidades para los vecinos. Hace ya demasiado tiempo que los intereses de los vecinos no encajan en los de los municipios para que algo así me sorprenda. Precisamente por ese motivo, quizá vaya llegando el momento de que seamos los vecinos quienes defendamos nuestros propios intereses, ¿no?

Un primer gesto puede ser adherirnos con nuestra firma a la campaña contra esta agresión del ayuntamiento de Madrid en la calle Doctor Fourquet. Que el trabajo no lucrativo de tantos artistas y colaboradores (que en los tres días que pudieron tener el espacio abierto lo consiguieron convertir en una plaza viva con teatro, petanca, debates…) no muera por los miedos, las ignorancias y los intereses de unos pocos.

(Por cierto que una de las actividades que se desarrollaron fue la plantación de unos árboles y arbustos que ahora se encuentran separados por una cadena de quienes los querían cuidar. Me temo que su muerte va a ser una buena metáfora de la intervención municipal en el proyecto).

(Por cierto 2: no soy el primero en hacerme eco de esta injusticia. Escritoenlapared ya se lamentaba la semana pasada).

São Paulo ya nos había sorprendido anteriormente con su política de no publicidad en espacios publicos, pero creo que la nueva decisión de su prefectura puede ser incluso más polémica. Están pidiendo a los graffiteros de la ciudad que elaboren una lista con aquellas pintadas que deben ser consideradas obras de arte y, por lo tanto, patrimonio valioso de la ciudad.

La idea es, por un lado, facilitar esa lista a las empresas que se encargan de borrar los graffitis para que no cometan el error de eliminar arte en su afán por la limpieza. Por otro lado, proponen reunir a los autores de esos graffitis para planificar algún tipo de sistema de restauración.

Las medidas parecen bien intencionadas, pero es claro que conllevan una multitud de preguntas que quedan aún abiertas. Mi visión personal del asunto es que los políticos de São Paulo llevan tiempo ejercitando sus neuronas, lo cual les honra y distingue, pero no dejan de ser neuronas de políticos y no de artistas o de comisarios de exposiciones, y eso es algo que queda en evidencia en esta propuesta. Por ser más concreto, es evidente en el modo en que se obvian los gravísimos problemas que hay que resolver para poder llevarla a cabo. Por empezar por la base, de lo que no cabe duda es de que esto significará la institucionalización del graffiti, lo que no deja de ser una paradoja.

El suceso que ha provocado esta iniciativa ha sido el borrado de una obra de más de 700 metros cuadrados creada por los hermanos Gustavo y Otávio Pandolfo, de fama internacional bajo el descriptivo nombre de OsGemeos (en cuya admiración por su obra coincido completamente con la prefectura de São Paulo). ¿Qué pierde una ciudad al borrar una obra realizada por gente reconocida por la Tate Modern de Londres? Esa parece ser la cuestión a la que han decidido enfrentarse en la ciudad brasileña.

El tema es complicado… ¿Te parece bien que se protejan los graffitis? Mientras te lo piensas, aprovecho para mostrarte el vídeo de arriba con una entrevista a Osgemeos en su actual exposición Too Far Too Close en la galería Deitch Projects de Nueva York (hasta el 9 de agosto; para los seguidores de la blogosfera urbana, añadiré además que la galería se encuentra en Wooster Street ).

(¡Muchas gracias Shana por la pista! La noticia en el periódico Globo).