La publicidad invasora 2

Imagen de la serie Ciudad oculta de Gregor Graf

Probablemente recuerdes aquella entrada sobre la publicidad invasora centrada en los artistas Joseph Ernst, Reiner Dempf, Christoph Steinbrener y Matt Siber (con sus proyectos One page magazine, Delete! y The untitled project respectivamente). La serie Ciudad oculta (Verborgene Stadt) del fotógrafo austriaco Gregor Graf va muy en la misma línea. Ha eliminado los carteles de sus fotos de Londres, Linz (imagen de arriba) y Varsovia (imagen de abajo) para enseñarnos estas ciudades como nunca las habíamos visto antes: con las paredes vacías de publicidad.

Imagen de la serie Ciudad oculta de Gregor Graf

Cuando el periodismo supera al arte (en lo absurdo)

Fotografía de una fábrica de coches bomba, según El País

Afortunadamente hay muchas más cosas de arte comprometido que las que yo -desgraciadamente- tengo tiempo de reseñar aquí. Esto conlleva varias cosas negativas, entre ellas cierta frustración por mi parte y una larga lista de entradas que se quedan en borradores… Y te cuento esto porque ha sido revisando estos borradores que me he encontrado con la idea para esta entrada: inspirada por una noticia del periódico español El País del 6 de setiembre del año pasado. Sin embargo, no me puedo resistir a escribirlo.

La noticia viene acompañada de la fotografía de arriba con el titular La fábrica de coches bomba de ETA en Francia. Y el título de esta entrada viene a que eso de mezclar una idea así con la imagen de una cocina ya se le había ocurrido hace tiempo al artista de Eibar Ibon Aranberri. Claro que su instalación Ethnics (presentada en el Manifesta 4 de Frankfurt, 2002) tenía una intención bastante más irónica… Desgraciadamente sólo he podido encontrar la imagen de abajo:

Imagen de la instalación Ethnics de Ibon Aranberri

Quiero ser tortilla

Hoy tengo el placer de ofrecerte una entrada de nuestra bloguera invitada Irene Iborra, a quien le agradezco el detalle:

Vídeo:
httpv://www.youtube.com/watch?v=qEku1R2w2MY

Post-presentación Quiero ser tortilla:

¿Sabías que 75 de cada 100 personas que padecen hambre son productores de alimentos? (pequeños agricultores, campesinos sin tierra o pescadores)

Quiero ser tortilla surge de esta paradoja, denuncia central de la campaña de Soberanía Alimentaria de la ONG Veterinarios sin Fronteras. Citoplasmas, productora de animación stop motion, acepta entonces el desafío de materializar dicha paradoja dándole voz a las mazorcas de maíz transgénico, grandes protagonistas, a su pesar, del panorama combustible actual y de esta pieza animada.

Más info en www.veterinariossinfronteras.com, www.citoplasmas.com y www.experimentosanimados.blogspot.com.

Mujeres públicas

Encuesta sobre la Heteronorma realizada por Mujeres públicas
Imaginación y humor al poder en el grupo argentino Mujeres públicas, que ha dado como fruto unas veinte acciones de arte urbano en menos de cinco años. La de arriba es una encuesta que juega perfectamente con los tópicos y prejuicios de la homosexualidad vista desde la heteronorma.

La siguiente es la Oración por el derecho al aborto (que reparten junto con una estampita de la virgen):

Concédenos el derecho a decidir sobre nuestro cuerpo. Y danos la gracia de no ser ni vírgenes ni madres. Líbranos de la autoridad del Padre, del Hijo y del Espíritu Santo para que seamos nosotras las que decidamos por nosotras. Ruega porque el poder judicial no haga suyos los mandatos de la Iglesia y ambos nos libren de su misógina opresión. Venga a nosotras el derecho a cuestionar si es bendito el fruto de nuestro vientre. No nos dejes caer en la tentación de no luchar por nuestros derechos. Y concédenos el milagro de la legalidad del aborto en Argentina. Amén.

La siguiente foto pertenece a la campaña Esta belleza…, que utiliza anuncios de productos de belleza para aclarar lo que ésta implica en realidad.

Foto de la campaña Esta belleza... realizada por Mujeres públicas
Por último, la imagen de abajo se corresponde con una de las campañas en las que Mujeres públicas atacan directamente a la que tienen identificada como enemiga más directa: la Iglesia Católica.

Actualización 30/11/2014: Me han llamado la atención (con razón) sobre dos cuestiones importantes relacionadas con esta imagen. La primera es que no está tan bien identificado el Catolicismo puesto que no se especifica que sea esa la Iglesia a la que se dirige la obra. La segunda es que la llamada a la violencia coincide en este caso con acciones lamentables que han existido en el pasado. ¿En qué lado de la línea que separa la libertad de creación artística y la exaltación de la violencia nos encontramos aquí? Para mí, es una respuesta difícil y, por ello mismo, un debate interesante…

Foto de la campaña Cajita de fósforos realizada por Mujeres públicas
Te recomiendo que te des una vuelta por la página para ver las demás acciones que han llevado a cabo hasta el momento, con temas tan variados como la despenalización del aborto (uno de los temas más repetidos) y la lucha contra el maltrato doméstico dentro de parejas de lesbianas. Todo un ejemplo de cómo hacer públicos mensajes poco apreciados por los medios de comunicación…

(La pista).

La historia de Virtual Jihadi de Wafaa Bilal

Vídeo:

Probablemente estés al tanto de la historia del proyecto Virtual Jihadi del artista iraquí Wafaa Bilal. El vídeo que acompaña esta entrada es un reportaje (en inglés) explicando cómo y por qué se censuró este proyecto.

Utilizando el videojuego Quest for Saddam, en el que el jugador tiene que matar iraquíes hasta conseguir eliminar a Saddam Hussein, un grupo de Al Qaeda realizó su propia versión en la que había que matar estadounidenses. Lo rebautizaron como La noche de la captura de Bush (The night of Bush Capturing). Wafaa Bilal, artista invitado en el Rensselaer Polytechnic Institute (RPI) de la ciudad de Troy (EEUU), realizó su propia versión basada en esta última y poniéndose a sí mismo como terrorista suicida: La noche de la captura de Bush: La Jihadi virtual (The night of Bush Capturing: Virtual Jihadi). El objetivo parecía evidente: llamar la atención sobre el peligro que supone la creación de juegos como Quest for Saddam en los que se divulgan estereotipos negativos y se relacionan con la violencia.

El RPI clausuró la exposición de Bilal antes incluso de inaugurarse. El grupo independiente The Sanctuary for Independent Media tomó la decisión de proteger el proyecto y alojarlo en su página, lo que tuvo como consecuencia la clausura temporal de su web. En el vídeo puedes ver a políticos y ciudadanos mostrando su disconformidad con Bilal y exigiendo la eliminación del juego. También puedes ver las preguntas que plantean quienes defienden la importancia de la libertad en el arte y la necesidad de una pluralidad real en los diálogos. ¿Es legítimo decir que Wafaa Bilal es un terrorista por diseñar ese juego? ¿Es realmente peligroso su Virtual Jihadi? Peligroso ¿para quién?

Cai Quo-Qiang de frente

1:
Imagen de la obra Head-on de Cai Quo-Qiang

2:
Imagen de la obra Head-on de Cai Quo-Qiang

y 3:
Imagen de la obra Head-on de Cai Quo-Qiang

Se trata de la obra De frente (Head On) del artista chino Cai Quo-Qiang. Sabía que este artista ostentaba el título de campeón de la espectacularidad por su maestría con los fuegos artificiales (es uno de los responsables de las ceremonias de apertura y clausura de los próximos juegos olímpicos, abróchense los cinturones), pero nunca me había imaginado que fuera capaz de trasladarla a la sala de un museo. En este caso, estamos en el Guggenheim de Berlín: 99 réplicas de lobos a tamaño natural y un muro de cristal.

Como tantas otras cosas que nos están llegando últimamente de China, para digerir con tranquilidad.

(La pista).